中国筝王赵玉斋：玲珑剔透的小摇

赵玉斋，古筝演奏家。山东郓城人。自幼学古筝。曾在南京、上海等地卖艺。１９８０年加入中国共产党。建国后，任沈阳音乐学院教师、副教授。１９５３年获第一届全国民间音乐舞蹈会演优秀表演奖。曾对筝进行改革，将十六弦增到二十一弦。创作演奏的筝曲有《庆丰年》、《新春》等。编著有《古筝曲集》、《筝曲选集》等

个人作品

1979 年，在山东菏泽地区《牡丹》杂志第三期上发表 《筝学表演艺术概论》，在《乐府新声》上发表了《鲁筝流派老八板的学术研究》；1985年，在《人民音乐》第四期发表了《香港讲演会知音》，在《宋江河》期刊上发表了《王殿玉老师的艺术生涯》，在《中国音乐》第三期发表了《怀念恩师王殿玉》。

第一，在下滑音后施以重颤音奏法。
    比方：《凤翔歌》。这首筝曲是由山东琴书大过门渐渐演变而来的。赵老凡遇到2 音和6 音多施以音头较强而稍带下滑的重颤音。如第一末节左手在下滑音后，敏捷在2 音上施以重颤。第四拍第二个音加以下滑点奏。第四末节左手颤音加鼎力大肆度，下滑音，左手要接纳垂直下滑行动，造成粗犷、凶暴结果。
    第二，按、滑、颤溶为一炉的技能伎俩。
    如《汉宫秋月》第八末节；第十末节；第十八末节，在下滑和上滑的同时加重颤音奏法，体现出无穷的哀愁，凄苦感情。使之发出凄凄万万断肠之声。

    第三，玲珑剔透的“小摇”。
    赵老的“小摇”音符颗粒丰满，指关节灵活自若，并且能强能弱，是通常专业演奏人员难于抵达的。    第四，八度的频仍应用
    

第四，八度的频频运用

山东筝曲中，八度奏法运用频频，这一点是差异于其它筝派意味之一。赵老编写的传统筝曲和创造的新曲，八度奏法运用得愈加频频，差不多每个乐句，乃至每个末节都有八度奏法，他的八度奏法，力度丰满，声响纯厚。

    第五，“加花”奏法的应用与生长
    山东筝曲中接纳许多“加花”奏法,音多而富丽，这在别的地域则少见。如：潮州筝曲的“加花”奏法，叫“送三仔”（三个音），多在正板音出现前的一刹时弹奏，一带而过，山东筝曲“加花”奏法，多出如今正板上，用大指“连托”数弦。赵老在创作中把这一伎俩加以生长，不但利用下行音阶“加花”奏法，并且也接纳上行音阶“加花”奏法，并且把“加花”奏法做为旋律情势出现。如《庆有年》主题再现后第四末节
    在厥背面多次变奏中，频仍的利用了这一伎俩。乐曲末端部门遍及利用了音阶上行、下行、双手同时刮奏伎俩，魄力雄伟壮观，似万马奔驰，以翻江倒海之势，在感情极其高亢中竣事全曲。

    第六，双手抓奏的创新与生长

    赵老大胆吸取钢琴双手本领，接纳三和弦、和音及左右手瓜代演奏多声部等技能本领，乐成的创作了筝曲《庆有年》。
    赵老的演奏技能过硬的根本功，是靠日积月累辛劳练功而得来的。赵老从小学艺，在放羊之余拜王登海为师，学扬琴、竖琴等，厥后又从师樊锡雨、黎连俊学弹筝。追随师傅走街串乡演出，过着半乞讨式的生活。在他十八岁( 1943 年）时开始向闻名民间艺人王殿玉老师学筝、擂琴，赵老每周两次从家到县城来回八十华里去学艺，拔山渡水、风雨不误、历尽费力，白昼干农活，早晚对峙练四个小时琴，厥后跟王殿玉老师到徐州、武汉等地演出，偶然每天演出两场（星期日加演早场）晚上奉养老师到子夜，清晨三、四点钟起来练功。冬季脚踏冰雪，眉挂寒霜。夏季蚊虫叮咬，汗水淋漓。工夫不负苦心人，赵老的演奏本领在这历尽艰辛进程中，不停发展，在他六旬登台演奏之时，其刚健指力不减当年，可见功底之深厚，技能之轶群，令人齰舌

社会评价 :

                 赵玉斋是一位来自民间、植根民间的古筝艺术大师，他八岁开始学艺，先后师从王登海、王尔敬等艺人学二夹弦、梆子戏、山东琴书等地方戏，学拉坠胡、二弦、四胡弦、板胡，并向樊西雨、黎连俊先生学弹古筝。赵玉斋的艺术成就硕果累累，1987年，他晋升为古筝专业教授。他的名字被载入多部名人辞典，并被列入《美国世界音乐家名人辞海。。以上内容根据厦门古筝培训基础教学在"学琴吧"中的整理而出

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